Consiglio di amministrazione per il 1990 dell'Ente Autonomo
Max Massimino-Garnier"
Gian Carlo Barsotti (presidente) Claudio Bertieri (vice-presidente),
Vittorio Barsotti, Luciano Bianchi, Mario Marchetti, Riccardo Marcucci, Massimo
Maisetti, Piero Leonardo Andreucci (Membri) e Rinaldo Traini (direttore culturale),
Massimo Di Grazia (direttore organizzativo), Sergio Micheli (direttore amministrativo)
Consiglio direttivo per l'anno 1990 di Immagine-Centro
di Studi Iconografici
Ernesto G.Laura (presidente onorario), Claudio Bertieri
(presidente), Rinaldo Traini (segretario generale), Mario Marchetti
(tesoriere),
Massimo Di Grazia, Massimo Maisetti, Sergio Miceli, Hugo Pratt e David Pascal
(consiglieri), Luis Gasca e Claude Moliterni (delegati internazionali)
Editoriale
"Diritto di cittadinanza"
Dopo una esperienza più che ventennale durante la quale il Salone si
è andato affermando edizione dopo edizione come uno dei momenti più
qualificanti tra le iniziative dedicate al "cartooning", le Istituzioni
e gli Enti che avevano garantito negli anni i finanziamenti e l'organizzazione
della manifestazione hanno ritenuto che fosse improcrastinabile una pausa di
riflessione per valutare con quali mezzi e quali strutture fosse possibile utilizzare
ed ampliare il grande patrimonio di conoscenze accumulato. "Immagine-Centro
di Studi Iconografici" di Roma e il Comune di Lucca hanno quindi avviato
la fondazione di un Ente Autonomo al quale è stata demandata, per statuto,
la gestione del Salone e di tutte le attività collaterali comunque incentrate
sul "cartooning". All'Ente hanno aderito la Camera di Commercio di
Lucca, l'Azienda Provinciale per le attività Turistiche di Lucca e l"Istituto
per lo Studio e la diffusione del Cinema d'Animazione di Milano". La costituzione
dell'Ente Autonomo è stata una operazione complessa e articolata, perché
il coinvolgimento di Enti Pubblici comporta per legge una serie di adempimenti
che non possono certo essere assolti in tempi brevi, né ammettono scorciatoie.
In ogni caso nel maggio del 1988 l'Ente è stato regolarmente costituito
e all'unanimità si è voluto intitolarlo al compianto Max Massimino-Garnier,
grande figura di critico e autore e già presidente del Salone e di "Immagine".
La costituzione dell'Ente Autonomo Max Massimino-Garnier", avvenuta a circa
metà anno, non permise, anche perché tutte le procedure relative
ai finanziamenti non si erano potute attivare, l'organizzazione della 18°
edizione del Salone che si sarebbe dovuta tenere secondo tradizione alla fine
di ottobre. La mancata effettuazione della manifestazione fu certamente un fatto
traumatico perché si veniva così ad interrompere una tradizione
che aveva prima annualmente, poi biennalmente, scandito i grandi avvenimenti
legati al "cartooning". Nel riesaminare i consuntivi di questi anni
è comunque opportuno ribadire che quella decisione, ancorché sofferta,
fu molto saggia perché permise dall'Ente di avviare senza affanni la
propria attività misurando le proprie capacità operative e organizzative
con una serie di manifestazioni che senza avere la risonananza del Salone
riconfermavano come la cittą di Lucca fosse la sede ideale, per tradizione, per posizione geografica, per capacità
organizzativa, per disponibilità a promuovere interventi economici, a
ospitare un centro di grande rilevanza culturale intitolato al "cartoon".
La prima di queste iniziative fu inaugurata nell'ottobre del 1989 con una serie
incontri e dibattiti ai quali parteciparono molti specialisti italiani e stranieri.
"Lucca incontri '89" fu inoltre arricchita dalla splendida mostra
dedicata a "Tex", l'eroe dei fumetti creato da G.L. Bonelli. Poi,
nella primavera del '90 (16/18 marzo) si tenne a Lucca la Mostra Mercato. Questa
iniziativa schiettamente mercantile poteva rappresentare un rischio perché
da sempre a Lucca il momento commerciale era vissuto a fianco dei grandi avvenimenti
culturali quali le mostre, i dibattiti e le proiezioni. Invece la Mostra Mercato
di primavera ha avuto un successo notevole talchè nel 1991 il Palazzetto
dello Sport ne ospiterà ben due edizioni. La prima dal 15 al 17 marzo
e la seconda all'1 al 3 novembre. Infine a preludio allo svolgimento dell'attesissimo
18° Salone, a maggio, dal 5 al 15, Villa Bottini, sede ufficiale dell'Ente,
ha aperto le sue sale per ospitare "Pallonerie", la mostra dedicata
al calcio nei fumetti, nell'umorismo e nel cinema d'animazione. L'autunno lucchese
ci riporta dunque il Salone con le sue magiche tradizioni: i dibattiti e le
tavole rotonde al Teatro del Giglio, le mostre e le esposizioni disseminate
nei tanti suggestivi palazzi della città e il grande fermento della Mostra
Mercato ormai stabilmente alloggiata al Palazzetto dello Sport dopo i fasti
di Piazza Napoleone.
Quest'anno il Salone accoglie, tra i tanti un ospite d'onore di tutto riguardo.
La "Walt Disney" si esibisce nella Tensostruttura, già sede
di tante prestigiose mostre, a riconferma della considerazione che il Salone
riscuote non solo tra l'editoria specializzata ma anche presso una "company"
di dimensione planetaria. La manifestazione sarà arricchita come sempre
dalla grande notte degli Yellow Kid. Sabato 3 novembre le giurie internazionali
assegneranno vari premi ai tanti autori e alle opere che si sono distinte in
questi anni. E' un suggello mondano che non deve però far dimenticare
che l'anima della manifestazione resta legata alla sua grande tradizione culturale
anche se, giustamente, l'attenzione dei ricercatori si è spesso affiancata
alle esigenze del mercato. Il Salone di Lucca in questo è stato sempre
coerente al suo proposito iniziale: pretendere che gli autori potessero liberamente
esprimersi nelle più favorevoli condizioni per garantire al pubblico
una fruizione attenta, critica e consapevole. Il percorso compiuto in questi
anni dal "cartooning" ha dato ampiamente ragione a coloro che da tempo
hanno rivendicato alla letteratura grafica, al cinema d'animazione e all'illustrazione
pieno diritto di cittadinanza tra le arti visive del nostro tempo.
Rinaldo Traini
18° ESPOSIZIONE INTERNAZIONALE DEI COMICS
Rinascimento americano: comic books e graphic novels mostra a cura di Alberto Becattini e Antonio Vianovi
Disney made in Italy mostra a cura della Disney Italia
Il West di Rino Albertarelli in mostra a cura della Sergio Bonelli Editore
Fascio e fumetto mostra a cura di Claudio Bertieri e Giovanni Burzio
Personale di Guido Moroni Celsi a cura di Enrico Fornaroli e Sergio Lama
Personale di Ro Marcenaro a cura di Marcelo Ravoni
Valvoline mostra a cura di Daniele Brolli
I diritti umani mostra a cura di Fernanda Picca e Ugo Traini
Tavole & Strisce a cura degli Autori e delle Delegazioni nazionali
Le scuole del fumetto a cura
di Fuga di Idee, Alter & Dintorni, Piemmerservizi, Scuola del fumetto di
Milano
8° Esposizione "Spazi Aperti" a disposizione dei giovani disegnatori
18° TAVOLA ROTONDA INTERNAZIONALE SULLA STAMPA A FUMETTI
Il cartooning verso il 1992 tavola rotonda coordinata da Giulio C. Cuccolini e Sergio Micheli con la partecipazione di Fershid Bharucha (Francia), Luis Gasca (Spagna), Mario Marchetti (Italia), Claude Moliterni (Francia). Mariano Picca (Italia), Josep Toutan (Spagna), Rinaldo Traini (Italia)
Il Rinascimento Americano tavola rotonda coordinata da Richard Marschall
Disney oggi incontri/dibattiti con Gaudenzio Capelli, Giovan Battista Carpi, Giorgio Cavazzano, Romano Scarpa
Relazioni e comunicazioni
Daniele Alexandre e Pierre Couperie "Per finire o
cominciare
con gli antenati del fumetto"
Jean Claude Glasser "L'immagine della televisione e la sua evoluzione nella
comic strip americana dagli anni '30 ad oggi"
Marie Brigitte Metteau "Natura e problemi della società"
Alvaro Moya "Perere e Menino Maluquinho"
Sture Hegerfors "I comics svedesi oggi"
Denis Gifford "Storia della DC Thomson Publising"
Vasco Granja "Il Portogallo otto secoli di storia"
Josè Manuel Sobral "Comics e Fiction"
Heikki Jokinen Kemi: "The northen comics city"
Robert La Palme "Fine Art in Cartooning"
Paul Derouet "Il fumetto in Germania"
Francisco Solano Lopez "Solano Lopez: el ombre que debujo un mito"
11° MEETING INTERNAZIONALE SUL CINEMA DI ANIMAZIONE
Panorama internazionale della produzione 1987/90 con la collaborazione dei festival di Annecy; Varna, Zagreb, Oberhausen, Berlino
Rassegna della produzione italiana 1987/90 a cura di Immagine-Centro di Studi Iconografici, in collaborazione con ASIFA Italia
I maestri di Mosca rassegna nazionale a cura di Massimo Maisetti
Praga anni '80 rassegna nazionale a cura di Massimo Maisetti
Oskar Fischinger: l'immagine e il suono personale retrospettiva a cura di Luca Raffaelli e Walter Schobert
I Quay Brothers personale a cura di Federico Fiecconi e Luca Raffaelli
Happy Birthday, Bugs Bunny! Antologia a cura di Luca Boschi, Federico Fiecconi e Luca Raffaelli, con la collaborazione della Cineteca del Friuli
America Tail II mostra a cura di Vito Lo Russo e Silvia Pompei
Realtà virtuali: nuove immagini sintetiche a cura di Fabio Malagnini
Rassegna informativa internazionale a cura di Immagine, degli Autori e delle Delegazioni Nazionali
Rassegna internazionale del medio-lungometraggio a cura di Immagine-Centro di Studi Iconografici
6° MEETING INTERNAZIONALE SULL'ILLUSTRAZIONE
Personale di Flavio Costantini mostra a cura di Claudio Bertieri
Il movimento Frou-Frou mostra a cura di Oscar Cosulich
Le nuove figure mostra a cura di Mauro Bruni e Francesco Manetti
I PREMI DEL SALONE
Yellow Kid e Gran Guinigi per un autore italiano: a Tiziano
Sciavi
Yellow Kid e Gran Guinigi per un disegnatore italiano: a Massimo Rotundo
Yellow Kid e Gran Guinigi per un autore straniero: a Kent Williams (USA)
Yellow Kid e Gran Guinigi per un disegnatore straniero: (ex aequo) a Matthias
Schulteiss (Germania) e Juan Gimenez (Spagna)
Yellow Kid e Gran Guinigi per un editore italiano: a Sergio Bonelli Editore
Yellow Kid e Gran Guinigi per un editore straniero: a El Vibora (Spagna)
Yellow Kid e Gran Guinigi a disposizione della giuria: a Henri Filippini (Francia)
Caran d'Ache per un illustratore italiano: a Flavio Costantini
Caran d'Ache per un illustratore straniero: a John Bolton (Gran Bretagna)
Targa Oesterheld per la comprensione tra i popoli: a Edizioni Carlsen (Germania)
Giuria
Claudio Bertieri, Alvaro Moya (Brasile), Luis Gasca (Spagna), Claude Moliterni
(Francia), David Pascal (USA), Rinaldo Traini (Segretario)
Special Yellow Kid "una vita per il cartooning": il direttivo
di "Immagine" lo assegna a Romano Scarpa
Special Yellow Kid "una vita per l'illustrazione": il direttivo di
"Immagine" lo assegna a Ziraldo (Brasile)
Premio Internazionale "Max" per il cinema disegnato: il direttivo
di "Immagine" lo assegna di Frankfurt Film Museum (Germania)
Yellow Kid Referendum tra i congressisti: non assegnato
Premio Fantoche 1990 per il cinema di animazione italiano
Categoria A - film prodotti da istituti scolastici: a "Fumosofia"
realizzato dagli alunni della scuola media "Bruno Caccia" di Torino,
in collaborazione con La Lanterna magica
Categoria B -film pubblicitario o promozionale: a "San Pellegrino Aranciata"
di Ernesto Paginoni
Categoria C - film didattico/scientifico: a "Magic Circus"
di Antonella Abbatiello
Categoria D - film a soggetto: a "+ 1-1" di Guido Manuli
Categoria E - film su supporto magnetico: a "Race Timed Out" di Laura
Di Biagio
Gran Premio "Città di Lucca" per un autore emergente: a "La coda" di Gianluigi Toccafondo
Giuria
Borivoj Dovnikovic (Iugoslavia), Kati Macskassy (Ungheria), Robert Van Laer
(Austria)
Premio "Romano Calisi" per una tesi di laurea sul
cartooning discussa presso una Università italiana o straniera tra l'ottobre
1986 e il settembre 1990
ex aequo
"Potere e diffusione dei fumetti giapponesi quale riflesso della società
nipponica" di Sonia Maria Bibe Luyten, Università di San Paolo del
Brasile, Facoltà di Comunicazione e Arti (anno accademico 1987/88)
"Fumetto: variazioni e varianti" di Alessandra Buniva, Università
di Pavia Facoltà di lettere e Filosofia (anno accademico 1989/90)
Giuria
Giulio C.Cuccolini, Antonio Faeti, Ernesto G. Laura, Massimo Maisetti, Mario
Marchetti, Sergio Micheli, Mauro Nasti, Mariano Picca
La partecipazione della Walt Disney offre l'occasione
per una prima nazionale: "La Sirenetta", il nuovo lungometraggio prodotto
dalla casa di Burbank.
Il teatro del Giglio offre la sua sala ad altri lungometraggi della "Disney"
tra i quali la nuova versione restaurata di "Fantasia".
Il concorso di pubblico è straordinario, e la partecipazione internazionale
è all'altezza dell'avvenimento.
R.T.